MSA图书奖（2019年出版的图书）
现代主义研究协会（Modernist Studies Association）宣布了MSA图书奖（2019年出版的一本书）的候选名单。我们向所有入围者表示祝贺。
雅各布·埃德蒙一模一样：全球媒体时代的诗歌(哥伦比亚大学出版社，2019)
鉴于这本书的前提，赞美雅各布·埃德蒙对现代诗歌的叙述的独创性可能听起来有些讽刺，但书中展示的纯粹独创性——埃德蒙汇集了来自几十个国家的诗人，在多个平台上发表的诗歌，以及令人眼花缭乱的技术——确实令人印象深刻。我们现在欣赏庞德在《让它变得新的》(Make it new)中想要表达的非独创性，但《埃德蒙》展示了诗歌如何被复制、删节、挪用、删节、重译，以及如何以庞德在前数字时代无法想象的方式进行补救。这也带来了一种新的复制和可复制的速度:埃德蒙指出，诗歌在瞬间传播，从加勒比到中国，从俄罗斯到美国，转眼间又回到了那里，虽然不是原创的，但却具有巨大的创造力。这本书的魅力之一就在于它能将假定的高低形式进行解读，从实验性的前卫到对Twitter诗歌的切割，如今诗歌在Twitter上广为流传。但是爱德蒙的书里一点也不浪漫，也不浪漫。相反，这是一个关于媒体本身在西方主导时代的巧妙故事，关于诗歌在其中的渗透和回应，以及m·诺贝斯·菲利普、伊莎、卡罗琳·伯格瓦尔、德米特里·普里戈夫和其他许多人一起，构思、重新构思适应性强的诗学，在一个不平等的世界里，匿名的作者每天都在继续将这些诗学重新融合。因此，这本书通过自相矛盾的“大抄本”主题，认真地去揭开作品的神秘面纱，我们自己持久的原创故事，我们所处的媒体环境每时每刻都在提醒我们，必须不断反思。
本杰明·卡汉，《小变态者之书:性学、病因学和性的出现》（芝加哥大学出版社，2019年）
本杰明·卡汉的书与许多现代主义研究不同。站在舞台中央的是那个时代的少数主要文本或人物，相反，“数千种异常的性行为”(福柯)，随着时间的推移，主要被归结为一个包罗一切的、内在矛盾的“同性恋”诊断。卡汉重新查阅了19世纪末和20世纪初的性学档案，在这些档案中，许多充满争议的、不同的人物的性特征难以分类和捕捉(恋尸癖者、色情狂、喜欢雕像的人)在期刊和实验室中被仔细审查。这本书研究深入，理论复杂，揭示了现代酷儿研究和性研究是如何利用、争论和修正这个时代流传下来的涌现概念本身的。卡汉研究了塞奇威克的领域塑造遗产，但他主要关注的是塞奇威克没有涉及的一个问题，而当代的酷儿研究在很大程度上回避了这个问题，因为它对右翼关于同性恋起源的解释有暗示作用:同性恋病因学(伪)基因理论的深厚历史。这本书是一个研究模式，模式，范式，和物种，就像它是一个被遗忘的小说，医学论文，和心理学手册的研究。卡汗在每一个转折点都充满了激情和洞察力，讲述了一个迷人的故事，这些人物在历史中迷失了，他们被从宏大的叙事中剔除，因为他们既不适合，也不不适合我们现在思考性的方式。通过恢复它们，卡汗帮助我们恢复了一个失落的思想世界，以及它曾经在时间和空间中定位的身体。
凯瑟琳·凯瑟，人工色彩:现代食物与种族小说（牛津大学出版社，2019年）
在里面人工色素凯瑟琳·凯瑟（Catherine Keyser）出色地展示了批判性饮食研究如何推进我们对二十世纪早期种族理论的理解，以及它们在现代美国小说中的中心地位。凯瑟收集了丰富的档案，其中包括营养手册、食品旅游指南和生食食谱，她展示了哈莱姆文艺复兴的深度和广度，以及迷惘一代作家对食品文化和技术的参与。在关于Jean Toomer、George Schuyler、Ernest Hemingway、Gertrude Stein、F.Scott和Zelda Fitzgerald、Zora Neale Hurston和Dorothy West的富有创造性的章节中，凯瑟将细致的历史研究、令人眼花缭乱的近距离阅读以及与当代化身、物质性、种族和性别理论的尖锐交锋编织在一起。她揭示了在吉姆·克劳种族隔离和“一滴”规则的时代，作家如何转向食物来创作另类种族小说，揭露了白人的虚假性，但也暴露了白人至上的物质力量。在这个过程中，她追溯了苏打泡泡、水培、橙汁、采食蘑菇和加工肉类的种族历史，以及它们在二十世纪早期小说中的种族想象中的地位。这本复杂精辟的书探索了文学想象未来的能力，同时详述了决定过去和现在的食物和种族的交织历史。在“美食家”文化繁荣、白人民族主义死灰复燃和黑人大规模抗议的时刻，人工色素是一本及时而重要的书。
纳迪亚·努尔侯赛因，黑土：埃塞俄比亚帝国主义和非洲美洲(普林斯顿大学出版社，2019)
在这本改变领域的书中，纳迪亚·努侯赛因（Nadia Nurhussein）汇集并重新定位了现代主义研究在过去二十年中交替收集和忽略的大量重要潮流，从全球团结运动到黑人和黑人流散研究。努尔侯赛因关注的是真实和想象中的埃塞俄比亚，这是二十世纪初非洲的一个特殊空间，让许多黑人作家心驰神往。对宝琳·霍普金斯、克劳德·麦凯、乔治·舒勒、兰斯顿·休斯以及他们的白人同僚和许多鲜为人知的人物来说，反帝国主义的埃塞俄比亚代表着一堆令人困惑的矛盾，既有圣经的矛盾，也有未来主义的矛盾。这是一个理想化的神秘场所，激发了杜博伊斯的浪漫奇迹、拉斯塔法里的信仰、围绕海尔·塞拉西（Haile Selassie）的超男性主义、霍普金斯的梦想世界同宗在遥远的地方，就连臭名昭著的“无畏的恶作剧者”也自称是阿比西尼亚人。努尔侯赛因不仅关注文学作品，还关注非裔美国人对埃塞俄比亚的想象所产生的大量文化产品，这些产品通过假定的“原始黑人身份”产生，并与他们对美国种族暴力的反应并列在一起。努尔侯赛因的书无缝地将战争、哲学、诗歌、黑人出版社、视觉档案等内容编织在一起;让人敬畏的是，作者讲述这个扣人心弦的故事本身的能力。然而，并非理所当然的是，努尔侯赛因现在把她的主题带入生活，作为代理人试图通过文学来解决紧迫、复杂、最终无法解决的地缘政治矛盾。
Sarah Street和Joshua Yumibe，彩色现代性:20世纪20年代的色彩、电影和媒体(哥伦比亚大学出版社，2019)
在这本充满活力的书中，Sarah Street和Joshua Yumibe全面介绍了颜色如何成为欧洲和北美现代性的标志。虽然将20世纪20年代描述为大胆而充满活力是一种陈词滥调，但Street和Yumibe讲述了一个新故事，讲述了一个涉及电影、时尚、印刷文化、建筑和设计的色彩行业如何改变现代生活的外观和感觉。Street和Yumibe表明，不仅20世纪20年代的电影通常是彩色的，而不是黑白的，而且它们也是一系列在不同媒体上传播的彩色实验的核心。什么之中的一个彩色的现代性中国最大的成就和贡献在于其比较方法。在描绘20世纪20年代的彩色文化时，它将艺术、商业、哲学和科学冒险结合在一起；先锋和大众文化形式；北美和欧洲的各种电影产业；以及文化生产的多种媒介和形式。从对电影色彩混合过程的描述到对色彩如何成为新兴美学哲学的核心的分析，以及关于性别、种族、感觉和流行文化的争论中的一个热点的分析，这本书的深度和广度证明了Street和Yumibe卓越的档案研究和娴熟的对比分析。Street和Yumibe的杰出著作修改了我们对20世纪20年代电影的理解，展示了电影的中心色彩是如何影响电影的发展的，以及电影是如何影响现代彩色文化的。
MSA 2019图书奖委员会（2020年）
盖尔·罗杰斯，主席
利亚弗莱克
伊丽莎白·希恩
关于
每年，现代主义研究协会都会寻求其图书奖的提名，该奖项颁发给前一年出版的一本书。评审团决定哪本书对现代主义研究做出了最重要的贡献。另一年首次出版的书将没有资格获得该奖项。即使在获奖年度出版了新版本(例如平装本或修订本)，也不受此限制。
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